Ренесанса: музика и сликарство

Култура ренесансе била је инхерентна у централној и западној Европи у периоду од 14. до 16. вијека. Током овог периода, слика света се веома радикално промијенила: хуманизам је нашао своје место у њему. Култура ренесансе базирана је на антици. Управо зато што је ова ера била необична за оживљавање традиција древног света, названа је ренесансна или ренесансна ера.

Чак иу 13. веку није било чудно да се уопште портретира особа (људска слика се користила само када је писала иконе), она је приказала само однос човека према Богу, а затим у апстрактним облицима. Архитектура тог времена карактеризирала је готичка и раздвојена.

Али већ почетком КСИВ века уметност је почела да се коренито мења: Н. Писано мења стил архитектуре, а уметник Гиотто ди Бондоне почиње да пише потпуно нове слике стилских: тродимензионални, живахнији, весели, реални, са јасно дефинисаним предметима ситуације.

Крајем 15. века, ренесансна култура је цветала: многи уметници раде у новом стилу, користећи перспективу, покушавајући да представи "идеалну особу". У архитектури, међутим, готички стил се у потпуности престаје користити - замењен је класичним стилом, чија основа је пропорционалност и равнотежа.

Говорећи о сликарству, треба рећи да је уметничка култура ренесансе подељена на неколико периода: рана, висока, каснија и северна ренесанса.

Класичан пример уметничке културе ране ренесансе су слике Сандро Баттицели. Таква платна као што су "Рођење Венере", "Жаљење Христа" и "Прољеће" не само да је име уметника бесмртно, него је постало један од првих успешних покушаја приказивања лепоте људског тела.

За високу ренесансу, слику хармоничне и слободне личности, такав идеал је типичан. Један од најзаслужнијих уметника тог времена био је Леонардо да Винци - са својим именом многи повезују културу ренесансе.

Генијалан уметник, музичар, архитекта, анатомист, вајар, инжењер, песник, визионар - све о њему се може рећи. Многи његови скицирани али не спроведени изуми се користе у савременом свету, а мистериозна Мона Лиза и даље узбуђује машту многих.

Карактеристичан је Манифестизам касне ренесансе, који не утиче само на Венецију. Овај период се може назвати периодом културе.

Северна ренесанса се односи на касно-готску уметност. Најзначајнији уметници овог периода били су: Балдунг Ханс, Хиеронимус Босцх, Ханс Холбеин, Петер Бруегел и Јан Ван Еицк.

Музичка култура ренесансе обојица је везана за уметност средњег века и разликује се од ње. У Италији, током ренесансе, водеће место и даље припада црквеном мантру, али полифонично певање почиње да се развија , што отежава прављење музике, чинећи је емотивним и необичним.

Холандија је могла знатно развити своје музичке традиције, формирајући полифоничку школу. Било је изузетно важно да је младим музичарима учила не само холандске, већ и енглеске, француске и италијанске традиције.

У Француској је пажња посвећена музици не само у облику црквених химна, већ иу облику секуларне песме под називом цхансон.

У Риму, као иу Холандији, основана је полифонијска школа. Посебност римске музичке традиције била је компликована музика и јасан, јасан текст.

У Венецији, композиције су биле изузетно бујне и луксузне, ау Енглеској је невероватна популарност добила мала кућна музичка композиција.