Филмови који те натерају да мислиш. Филмови због којих мислите на живот (Топ-10)

Прошло је скоро 120 година од када су брат Лумиере изненадили публику у Паризу са првим кратким филмом. Током година кинематографија је постала не само забава, већ и учитељ, пријатељ, психолог за многе генерације људи који су заљубљени у њега. Најталентованији мајстори овог жанра прогласили су се у овој врсти уметности, стварајући филмове који вас наводе да размишљају и можда нешто промените у животу.

Да ли је жанр важан?

Гледамо драму или комедију, научну фантастику или хоррор филм, имамо прилику да ухватимо ауторску поруку ако је филм учињен разумним и разумним. И није неопходно да филм буде представник такозваног интелектуалног биоскопа. Да ли је могуће, на примјер, одбити савршену совјетску комедију "Дијамантска рука" у право да уђете у категорију под привременим називом "филмови који вас наводе на размишљање о животу"? И није ли фантастичан хоррор филм "Алиен" парабола да чак и најсавршено ванземаљско створење, ако је без душе, губи особи, и колико је велика одговорност научника свим људима?

Сваки има свој ТОП-10

Постоји пуно филмова који те натерају да размишљаш, а сваки филмски ентузијаст ће волонтирати свој "златни десет". Предложићемо нашу сопствену верзију и покушати убедити читаоца да свака од представљених трака може изазвати озбиљне рефлексије. Дакле, који су ти филмови због чега мислите?

"Огледало за јунака"

Филм је 1987. године снимио режисер Владимир Кхотиненко. Основа је прича о Свјатославу Рибасу са истим именом. Трака говори о вечном сукобу времена и генерација, и, као и сви филмови о којима размишљате, даје своју верзију своје резолуције. Према завери, филолог Сергеј Пшенични долази у кућу свог оца у једном од градова Донбаса. Син даје оцу да се упозна са својом тезом на тему психолингвистике и прима коментар да је тема релевантна само за стручњаке и бескорисна је за широк спектар људи. Заузврат, отац нуди сину књигу о интеракцији човека са природом. Сергеј није заинтересован нити за књигу, нити за оца његових сећања о времену за изградњу светле будућности. Син оптужује свог оца због чињенице да се ентузијазам и радни експлоатаци никоме нису користили. Постоји свађа. После тога, Сергеј и инжењер Андреи Немчинов, који су га случајно срели, пронашли су се чудно 1949. године, сусрећу се са својим младим родитељима и сељанима тамо и доживе исти дан понављања док им се не дозволи да се врате 1987. године. Сергеј сазна за свог оца да никад није погодио: ухапшен је због покушаја да затвори мине у циљу заштите људи од смрти, веровао у идеале човечанства изнад жеље да постигне успех у производњи по сваку цену. Сваки од знакова мора да се увери да се прошлост не може променити, али се може разумети и прихватити. Тек тада живот може да се настави и људи могу живети у хармонији са собом и са историјом.

"Биг"

Америчка комедија 1988, коју је убио Пенни Марсхалл, говори некомпликовану причу о томе како тринаестогодишњи дечак у забавном парку направио аутоматску мажу да жели постати велики. Ујутро је открио да је одједном постао тридесетогодишњак. Јосхуа (име главног јунака) мора напустити кућу и потражити посао. Он налази место у играчкој компанији. Захваљујући својој тинејџерској спонтаности и хобији, Јосхуа постаје водећи запосленик. Има аферу са девојком из Одбора директора, али га дјечја душа позива, а он поново пронађе машину и тражи од њега да врати све што је било. Као и други филмови који вас натерају да размишљате о вашој идентификацији у друштву, ова трака користи фантастичну причу како би нагласила како у потпуним конвенцијама одраслог живота недостаје једноставност, свежина, искреност у перцепцији света који је карактеристичан за дјецу.

"Једна летела изнад кукавичијег гнезда"

Драма Милос Форман, коју је Кен Кесеи основао 1975. године под истим именом, представља сукоб једног хероја са системом. Ово је једна од популарних тема које разликују најбоље филмове који вас чине размишљањем о значењу и вриједности људског живота. Акција се одвија у психијатријској болници, где је криминалац МцМурпхи постављен да тестира његов разум. Уместо да се скрива у зидовима клинике и избегне затвору, јунак, узнемирен нехуманим методима утицања на пацијенте, организује неред. Последња слика је помешана. С једне стране, херој пати од индивидуалног пораза: после лоботомије, која је подвргнута МцМурпхи, постаје равнодушно "поврће". С друге стране, бунтовни дани МекМурфа постали су отоци слободе за ментално болесне, а један од пацијената, званог Лидер, има снагу и храброст да побјегне из клинике. Пре лета, он заглави оштећени јастук МцМурпхи са речима "Идемо".

Дванаест

У врхунским филмовима који вас наводе на размишљање, трака Никита Микхалков "12", објављена 2007. године, лепо одговара. То је ремаке америчке траке из 1957. године зване "Дванаест Љутих Људи", пребачених на руско тло. Група поротника је послата да донесе пресуду у случају убиства његовог усвојитеља од 18-годишњег чеченина. У почетку, чини се да је кривица очигледна и нису одлучни да размишљају дуго о рјешењу: сви се жале на своје хитне ствари и спремни су одмах да изрекну кривичну пресуду. Али једна од жирија нагло гласа против оптужбе и покушава да убеди друге. Састанак се вуче, људи су нервозни, збуњени, а затим постепено почињу да истражују чињенице. У оптужници налазе мноштво апсурдности и недоследности, као и неке личне околности живота жирија у нечему сличном ситуацијама у којима је оптужени био. На завршној слици, оцењивачи једногласно гласају за чињеницу да младић није крив. Посматрајући саосећање, способност да се постави на место друге особе, без обзира на националне и све друге конвенције, аутори су успели да певају химну до милости и вишим људским вредностима. Величанствени цаст додао је слику посебног шарма.

"Остало"

На списку филмова за које мислите, наравно, пада овај изврсни трилер Алејандро Аменабар, снимљен 2001. године. Ово је импресивна и суптилна прича о неговој мајци и побожној жени Граце Стеварт, која је с двије дјеце посјећивала у провинцијалном викторијанском вилу. Жена чека повратак са предњег дела свог вољеног мужа и пажљиво сакрије алергијске болеснике на светлост деце из сунчевих зрака. Стари службеник је напустио кућу, а заузврат се појавио чудан трио слуга, чије појављивање почиње да се појављује у имању. Постепено, кућа је ван контроле Граце, дјеца виде духове, а чудне визије су је превазилазиле свуда. Она не може напустити имање због густе магле која окружује терен, али изненада среће свог мужа на капији, која комуницира са њом одвојено и не завршава нешто. Ујутру улази у маглу, ништа није објашњено. Граце је муцена тајнама, усамљењем, страхом од слугу, коме она изгледа покуљава да је повреди. Женски ужас се интензивира када открије у својој соби карту из албума мртвих. На то су сва три фотографисана од стране покојника. Ближе распадању, присуство духова се интензивира. Последње сцене шокирају и главни лик и гледаоце. Пре зачудите Милости, истина се открива: она је дуго лутала по собама замка након што је задавила своју дјецу и упуцала се. "Други", на коју се жена толико плашила, су живи људи који су се настанили овдје након Стуарта.

Не могу живјети у хаунтед кући, та породица одлази, Граце и деца пазе из прозора, како људи стављају ствари и седе у аутомобил, око јаког зеленог лета, док у свету Граце постоји слаба, мршава јесен. Овај филм не само "гурне" живце и носи са завјером, постоји дубока мисао да је немогуће поставити очигледне границе како би се извукли они који су за вас - други. Није случајно да Граце никада није успела да задржи строго правило да се претходна врата морају затворити пре него што се отвори следећа врата.

«Есцапе фром Схавсханк»

Култова америчка драма Франк Дарабонта о причи о Степхену Кингу 1994. до данас води водеће мјесто на листама најбољих филмова свих времена. Прича о томе како је неправедно оптужен за убиство своје жене и осуђен за два доживотна рока, банкар Анди Дуфраин је одважан и духовит побјећи из најмрачнијег затвора побољшаног режима. Затим се необично појављује помисао о томе који филмови наводе на размишљање о слободној цени и могућности да је пронађе, боље од овога? Аутори су нагласили да ум, издржљивост, изнајдљивост, слобода од догма допуштају особи да преживи и да изађе из победничких ситуација.

"Звездице на земљи"

У светском биоскопу постоје корисни филмови који вас натерају да размислите о разумевању, стрпљењу и љубави према дјеци. Ово укључује историју филма индијског режисера Аамир Кана, настала 2007. године. Фантазије осмогодишњег Исхана су само неугодне одрасле особе, не схватају зашто је дечак у облацима и нема времена у школи. Отац, узимајући у обзир да је дете превише разгледано, шаље га у интернат са строгом дисциплином. Исхан трпи узнемиравање и понижење тамо, затвара се у себи. Срећом, нови професор цртања, Рам Ницумбх, долази у школу, који је успео да схвати да карактеристике дечака нису одступање, већ знак јаког поклона. Рум погодио је дечке дислексије, коју је некада претрпео. Пажљиво и стрпљиво наставник помаже у превазилажењу кршења и открива богате способности детета. Исхан постепено превлада тешкоће и постаје понос и слава његове школе.

"Љубав и голубови"

Трака Владимира Меншова, снимљена 1984. године у жанру лирске комедије, непрецизна и спектакуларна. То су често филмови који вас наводе на размишљање о животу. Становник села Васиа Кузиакин добија карту за санаторијум и одлази на море. Код куће постоје супруга и троје деце. Под јужним небом сомота, Василија пада под чарапом усамљене старије жене, Раисе Закхаровне, која необученом сељану каже неколицини занимљивих ствари о градском животу, астрологији и још много тога. Одлучио је напустити породицу и преселити се у Раису у граду. Међутим, убрзо схвати да то уопште није његов живот, а, нестајући свој, враћа се кући. Менчову није потребна фантастична земаљска завера која би омогућила гледаоцу да размисли о ономе што осећа и како се налази, не у свом свету, у животу и атмосфери коју познаје и навикава.

"Кратак спој"

Руски филм из 2009. године у облику пет независних романа, који су пуцали различити режисери и уједињени једним идејом, су филмови о љубави која вас чине размишљају и осећају се са ликовима различитим аспектима овог осећаја. У првој причи, новинар се шаље да интервјуише станаре куће, у близини којих се поставља гријање. Без интереса и инспирације, он почиње да испитује људе. Где више заузима непристојан натпис на зиду, који отвара љубавну причу хероја за неког другог. Друга прича говори о дијалогу између пољске девојке и руског момка који покушава да комуницира с сензацијама. Трећи кратки филм говори о искуствима глувонемашног чевљевара, који се заљубио у власника елегантних папуча у одсуству, који је доведен у поправку. Четврта прича говори о циркусу Киму, ухваћеној у "психијатријској болници" и заљубио се у доктора. Пета кратка прича говори о ресторанском позиву, одјећу у великом шкампу и одлучио се за нестандардни потез: пољуби све људе које упознаје, чврсто подржавајући ударце и ударце који пролазници награђују.

"Дандиес"

Музичар Валерија Тодоровског, креираног 2008. године, говори о покрету младих у СССР-у, који се појавио у опозицији формализованој совјетској култури. И он је одговор на питање о томе који филмови наводе на размишљање. Светао и украшен стилски стил изазивао је не само сиву униформу костима у робним кућама и градским улицама, већ и отпор конформизму и испољавању слободе духа. Према завери, комсомолски се заљубио у репрезентативног "ванземаљца совјетском културом". Љубав је преокренуо досадан начин живота хероја и отворио врата новом свету пуном изузетних утисака.

У закључку

Кинематографија, упркос скептичним напоменама о његовом паду, остаје до данас снажно и изражајно средство утицања на срца и умове људи. Постоје нове теме, идеје, талентовани режисери и извођачи, дајући разлог да се надамо да ћемо и даље видети оригиналне филмове који ће нас размишљати о себи ио животу.