Каква је оригиналност дела Лермонтова?

Михаил Јуријевич Лермонтов се сматра једним од оснивача златног доба руске књижевности. Његове књиге су проучавали Чехов и Толстој, Бунин и Акхматова су инспирисали његове песме. Мајстор речи је фасцинантан читаоцу данас, постављајући највише бар за свакога ко мисли на себе као руског писца.

Јунак свог времена

Лермонтов је песник ере снажног књижевног развоја и бруталне политичке реакције. Његова богата баштина и велика литерарна дела живота се уклапају у једну деценију деветнаестог века. Тридесетих година је вријеме узнемирених предзнака, несрећних мисли о будућности, порицања и жаљења. У то време, још увек постоји реакција на пораз децембристичких револуционара који су говорили 1825. године.

Друштво брбља у потрази за одговором на питање шта да ради, а да не дође до тешке реалности новог војног система до краја. Ницхолас први уводи трећу грану тајне полиције, цензура је подвргнута свакој речи, имена аристократа су брендирана. Све ове реалности у потпуности одбијају млади људи. Максимизам и порицање постају део нове филозофије, пут којим се креће млади Мајкл.

Двојност литературе

У литератури се тврди реализам који храни јединственост Лермонтовог рада. Руски реализам је изненађујуће допуњавао његов антоним - романтизам. И то је био млади господар ријечи који је на јединствен начин унифио ова два правца, стварајући ремек-делове у поезији, драми и прози.

Рођење поетског карактера

Поезија у раду Лермонтова подијељена су у двије фазе истраживача: малолетнички и зрели. Уметничка слика лирског јунака јасно је изражавала индивидуалне особине карактера унутрашњег романтичног окруженог спољним светом.

Док је Мицхаел био инспирисан Бироновим радом, његови ликови су се показали идеализованијом. Касније, проналази свој пут, у којем постоји трагична љубавна линија и нема пријатељства. Живот се јавља само у облику рефлексије. Овај мотив разликује га од Пушкина.

У срцу сукоба лежи црна година Русије, што је супротно романтичном погледу на јунака. Стога, тешка реалност почиње да контролише суптилан унутрашњи лирски свет. У овом сукобу рођен је трагична оригиналност стваралаштва М.Ј. Лермонтова. И током година се овај сукоб само повећава. Ово би требало да дају текст песимизму и скептицизму, који се посматра у раду других класика, на пример, Баратински. Међутим, Лермонтов "унутрашњи човек" наставља свој покрет и развој, те тежи високим вредностима. Ово је још једна посебна карактеристика песника.

Усамљеност у раду Лермонтова је начин да се успостави равнотежа у души. Идеали лирског јунака изгледају неприродно самом аутору, говори о "чудној љубави" за своју домовину, каже да није створен за људе. Лирицист не само проналази неспоразуме људи, чини се да га посебно тражи.

Пут песника, који живи изван друштвених задовољстава, описао је Пушкин. Али тема поезије у делу Лермонтова уводи у руске текстове дијалог са "унутрашњим човеком". Овај концепт је Белински уведен као синоним за лирски херој. Његово присуство је иновативна особина будућег симболизма, јер се слика поетског карактера временом претвара у симбол.

Унутрашњи имагизам

Са уметничким метафорама почиње природа песме Лермонтова. Довољно је подсетити на "Једро" 1832. Иста техника коју аутор користи у песмама "Цлифф", "Небески облаци", "У северној дивљини" и тако даље.

Живот и креативност Лермонтова прожете су мотивима сукоба слободе и воље, вечног сећања и заборава, преваре и љубави, цинизма и одмора, земље и неба. Све теме су међусобно повезане и међусобно повезане, што ствара вишестрани уметнички стил аутора.

Белински описује песничке текстове као претенциозне због постављених питања о правима појединца, судбине и морала. Међутим, критичар примећује да су ове теме бесмртне и увек на захтев.

Оригиналити оф тхе лангуаге

Специфичност Лермонтовог језика најбоље се може разумети анализом његових дела. У песми "Једро" - израз туга, туга, очекивања олује у смислу борбе. Истовремено није јасно зашто је заиста та борба, остаје нејасно шта би то требало да води.

Речи: "Алас! Он не тражи срећу "заузима најјачи крајњи положај глагола кретања. "А не од среће коју води" - ово је један од семантичких центара рада. Испоставља се да су борба и анксиозност духа сапутници жеље за недостижним идеалом, напуштање онога што је постигнуто.

"Једро" - ово је нека врста цртања умјетничког свијета умјетности, на примјеру кога се може видјети јединственост лермонтове креативности. Романтично противљење особи која је заувек изгубила свој хармоничан интегритет.

На пример, двострука негација у редовима "Не, не волим те тако страствено", причајући о интензивним осећањима и потрагу за приликом да ублажим љубавни стрес. Посебност лермонтове креативности је начин да се личност подиже изнад контрадикторности живота, умјесто да се потопи у сукоб, како изгледа на први поглед. Чак и непоправљива борба између живота и смрти у његовим креацијама подиже дух човека над околностима.

Бунтовна душа "унутрашњег човека"

Поетски језик песама изражава бунтовни унутрашњи свет јунака. "Смрт песника", "Три палме", "Кесачка успаванка", "Херо нашег времена" је патетична тензија и немир. У исто време, у свим линијама, јасноћа и јасноћа изражавања су невероватна. Ово, опет, потврђује дуалитет песникових вредности.

Велики број контрадикторних значења комбинује се у лаконичну троделну организацију од три четворице и у песму "Парус". Кватрини формирају тријаду, друга страза супротстављена је првом, али трећа поново постаје хармонија.

Хармоничан троделни облик омогућује врло хармонично рјешавање противречности, чак и споља. Унутрашња антитеза се придружи и напетост и изолација са једном спољашњом границом.

Математичка тачност стихова

У Пецхориновом монологу из "Кнежевине Марије" откривен је сукоб између појединца и друштва, због чега се појављују унутрашње контрадикције. Пецхоринов говор показује бројне антитезе и савршено добро изграђену риму. Лермонтов наглашава јасност пунктуације кватрина, где се померају цртице и дебело црево.

Овај облик скреће пажњу на ограничење унутрасњих граница карактера, открива незаустављиву менталну енергију и моћан покрет.

Размишљање о јединствености креативности Лермонтова нам омогућава да извучемо још један закључак о својствености његовог лирског језика. Инвентивност сликара једним речјем је вештина са којом он може описати како људски унутрашњи свет тако и природни живот са различитим феноменима.

Истовремено, основа његовог песничког наслијеђа је тема усамљености. Реч "један" је најзначајнија реч на ауторском језику. Унутар јунака, огромна енергија акумулирана као последица ускраћивања обичног живота са својим малим страстима, неуништивост људи је увек концентрисана. Усамљеност у раду Лермонтова испуњена је неконтролисаним жељом да се постигне идеал, јединство живота, светски интегритет и хармонија.

Музичке речи

Слог мајстора је веома музички, па његова проза поседује интонацију звукова изражених у ритмички организованом говору. За њега се први пут развија величина од три слоге, која раније није радила са оваквим опсегом његовим претходницима, чак ни Пушкину.

Поезија у раду Лермонтова пуна је различитих понављања, ритмичких нагласака, унутрашњих ритмично-синтаксичких прекида и строгих симетрија, које се јасно прате једни према другима. Огромне тензије прелете у немилосрдне рефлексије - признања, када се нови дериват супротставља оригиналном директном значењу. На пример, линија о животу, која када "хладно испитивање" претвори у празну и нечујну шалу.

Данас се у Лермонтовом раду посебно истражује усамљеност. Састав сваке врсте аутора подложан је озбиљном уметничком разматрању. Романтична линија у песничком раду изражава комплексне комбинације различитих жанрова и стилова говора. О ликовима у "Хероу нашег времена" Белински пише да је аутор могао поетски изразити, чак и на једноставном бруталном језику Максим Максимича, сликовитост догађаја. Ово је дало поглед на живот ликовог стрипа и додира.

Народни дијалект као највиши чин поезије

Живот и рад Лермонтова су блиско повезани са фолклорима. Збирка 1840. године упућена је на начин живота људи. "Песма о цару Ивану Васиљевичу, младом оприцхнику и упечатљивом трговцу Калашњикову" реконструисала је стил руске народне поезије. У "Пољу Бородина" романтични тирадови војника касније претворили су се у популарни говор у Бородину. Овде, опет, уста ликова надвишене су на јединствену оригиналност бунтовничке природе аутора. Лермонтов овде и пориче садашње време, говори у чудној љубави према Отаџбини. Народни дијалект у интонацијама песника био је повишен до највишег ранга поезије.

Специфичност Лермонтовог стваралаштва донела је неспоран допринос развоју уметничког језика. Критик В. Виноградов је то објаснио рекавши да је песник одабрао оригинална стилска средства из руских и западноевропских текстова. На споју различитих култура у њему су рођени нови облици књижевног изражавања, који настављају Пушкинове традиције.

Научите Лермонтов језик

Лермонтов језик има снажан утицај на следеће руске писце. Инспирисао је Некрасов, Блок, Толстој, Достојевски, Чехов. Антон Павлович је једном рекао да Лермонтов језик треба раставити као у школама како би научио писати. С његове тачке гледишта, нема бољег језика. Радови које је оставио Микхаил Јуријевич су право мајсторство речи.

Изабрани или погрешно схваћени?

Ауторка дела, било у прози или песми, испуњавају духовну потрагу за истином, жажом акције, идеализацијом слика љубави и лепоте. Унутрашњи човек тежи да се стварно роди, постане човек, успоставља се као особа. Због тога је спреман да прихвати цео свет, да у своје груди уврсти цијели свемир са својим звездама. Он тражи да се повеже са природом и "обичним људима", али види за себе другачију судбину, која се односи на изабране, чиме се још више отуђује од друштва.

Усамљеност у раду Лермонтова

Писање у духу "луталица са лутачима" у млађим текстовима пјесника описује усамљеност као награду. У каснијим годинама - то је више оптерећење, досада, што на крају указује на трагедију. Његови радови преносе осећања једине особе у целом свету.

Тако се појављује херој, испитујући такве стубове за људску душу, као што су љубав, пријатељство, понизност. Лермонтов херој је оштро забринут због његове несугласице. Недостаје му лоптица, окружен покретном гомилом, он га виде необични људи "присутношћу затегнутих маски".

У циљу уклањања овог угњетавања бездушног карактера све више се преноси на искуства деце. У Лермонтову постоји жеља, као дијете, да оспори светлост, да уклони маске маске, да изложи гомилу.

Усамљеност чини унутрашњу празнину. Разочарање у друштву, у принципу, емоција туга и декаденције карактеристична је за младе тридесетих година. Политичка забрана испуњења истинитих жеља за трансформацијом друштвеног система се преноси и на приватни живот. Нема наде да пронађемо истинску срећу, љубав, пријатељство, да се схватимо. Чувени "Једра", који је увек сам у бескрајном мору, представља живог примера осећаја младе генерације тог времена.

Људске везе су крхке, а љубав није подељена - ово се назива "Цлифф", "У дивљини ...", "Леаф".

Након побуне Децембриста, почиње снажна политичка реакција у земљи. Стварност изгледа да је генерација тридесетих година перверзна, конфликтна, непријатељска. Овај одељак између идеала и стварности се не може решити мирно, немогуће је помирити с тим. Решење конфронтације могуће је само због смрти једне од странака.

Таква социјална клима има катастрофалан утицај на Лермонтова човека, али оживљава песника, обећавајући му трагичну судбину. Једина ствар за коју и даље занима особа је права појединца. Стога, у зрелијем периоду, мотивације Лермонтова све више су усмерене на критику структуре друштва, излажење специфичних и акутних проблема. Жели да "смело бацати стуб жељеза" и то стално ради.

Смрт песника

Лермонтов уздржава генерацију у бескрајности, унутрашњој девастацији, оплакује судбину Русије, истовремено испуњава свој посао са презира и мржње за то. Креативност М. Иу. Лермонтова је револт против постојећег поретка ствари.

У песми до смрти Пушкина, песник преноси комплексан коктел супротстављених осећања у души. Постоји жалост, дивљење и огорчење. Пушкин у раду се суочава са гомилом, трећи лик је песник, оплакујући геније, брендирањем јавности. Лермонтов оптужује свет о убиствима Пушкина, друштво које је усмеравало руку убице. И опет Мицхаел даје свог хероја, Пушкина, усамљености, сукоба с целим светом.

"Смрт песника" је поклон поетском генију, а поред тога је и скакач, спој у историји, где се формира наследство мајстора и духовности. Рад Лермонтова је наставак историје целокупне генерације, коју је усвојио Пушкин. Ово је глас младих, размишљајући о будућности земље, њеном неугодном стању, њеном путу и себи. Пушкин је био сунце наше нације, али нису могли или нису хтели да је спасу.

Ово је слика генија међу пигмејкама који не могу опростити, ценити и протествовати, бранити своје вриједности. Радови Лермонтова рођени су на раскрсници емоција и порција. Јасна, напета мисао се бије у замаху осећања и контрадикција. Постоји раздвајање значења концепта песника и човека, али песници и песници се једу заједно. Рад Лермонтова заузима посебно место у руској књижевности, представљајући дубок и богат материјал рефлексије о држави, свету, времену и личности у њој.

Однос самог маестра према поезији изражен је у раздору између уметника и света. Реновирана уметност је затворена у жељезном добу напретка.

Мисија песника

Песник за Лермонтова је пророк који је исмевао мноштво. Он то одражава у делима "Пророка" и "Поета". Ово је наставак теме значења поезије у друштву у којем се лирска поезија често користи за забаву, уместо да користи свој прави божански поклон, да испуни своју сврху. Песник долази у овај свет са Божијом наредбом, коју он доноси људима.

Лирицист мора рећи особи истину, изложити, открити лепоту и љубав. Према Лермонтову, народ пророка је презрен. Тај осећај се враћа публици уз помоћ својих песама. Стога, текстови се претварају у песниково дело из хобија мисије. Као и сваки Месија, он је сам, одбачен и погрешно схваћен.

Корени контрадикција

Живот и рад М. Лермонтова пун контрадикторности. Рођен је у породици у којој постоје сталне сукоба блиски. Зараћених отац и мајка, бака. мајке смрт и прекинути са оцем у раном детињству - још једна опција за борбу, где мирно детињство није успео да издржи тешке стварности. Схот на новогодишњем лоптице деда Мисха, у складу са својом баком, такође, био пун унутрашњих конфликата.

И сада, 15 година у свету су рођени бесмртни "Демон" и "Шпанаца", а годину дана касније чувени "Маскарада". Чини се да је таква осећања као што болне сумње, схватања, предвиђања пропасти, жеђ за заборав, били су својствена за целу породицу песника.

Само ретко у делима певач соул звук радости и наде. Његов живот је писац описао две песме. Ова "Која је сврха да живе" и "Зашто нисам рођен."

Собстсвеннои смислу елитизма, избори тера песника јавности да одаберете ремек дела ремек. Савршено описао Михаила Иуревицха Бриусов, позивајући загонетни цреатор песникове. Брус је видео арт оригиналност креативности Љермонтова у стварању јасне, као што су "фалсификованим" песама.

Слика Лермонтова - да је до данас је мистерија. Лифе анд Деатх лирицс - мистерија, али његов допринос руској литератури је немерљив.