Слике Анатолиј Зверев (уметник)

На крају маја 2015. Музеја руски уметник Анатолииа Тимофеевицха Зверева је отворен у Москви. Пре тога, било је потребно неколико великих изложби посвећених раду мајстора, који је први пут излагао многа дела која припадају приватних колекционара.

Упркос невероватном количином фалсификованих слика Анатолиј Зверев увек присутних на најпрестижнијим аукција савремене уметности, албум репродукција, књига, студија свој рад и успомене на њега. И сваки такав догађај је природа открића, чак и за оне који су дуго били заинтересовани за креативност Зверева и ове изузетне личности.

stvaranje биографија

Он је живео 55 година, који су провели готово непрекидно у Москви - град, део историје која је постала легенда уметника - Рестлесс луталице, несебична ексцентрик, стаклена створи ремек-дело, самоуки геније, поремећен алкохоличар и схизофреничар чија рука Бог води. Овај мит изгледа тако блистави украс монотонију свакодневног живота, да је учествовао у стварању много људи - који романтичних намера, који ради тривијалан добити. Главни узрок лепих легенди и сланих приче - Он Анатоли Зверев, чија дела - доказ о фантастичног талента уложен у необузданом природи.

Где је истина?

Разумети где фикција, а где су чињенице, то постаје све теже, без обзира на појаву све већег броја мемоарима савременика, пуштање у рад нових књига и филмова. Можда није потребно да се утврди истина, ископати детаље, замишљајући како је живео Зверев Анатолиј Тимофеевич, - слике и графички листови, преостали потомци у свом основном вредности? Наравно, то је. Али Зверева рад на посебан начин су неодвојиви од његове личности, као и његови пријатељи и они које је нацртао, сећам се процес стварања слике као прави учинак, који има вредност по себи чин уметности. Било би штета да има искривљене идеју о томе или нису имали репрезентацију.

Срећом, космичка енергија од његових најбољих остварења и њима да велика вештина, омогућава да се процени праву слику Анатолииа Зверева, да схвате праву обима и сложености великог талента, сложеност самосталан живот под притиском од армираног бетона једне владајуће идеологије.

огледало аутопортрет

У радовима који истражују идентитет по имену Анатолиј Зверев, слику су осликане, можете наћи психијатријски термин нарцизам који наводно потврђује и велики број аутопортрета, који је написао у врло различитим периодима живота. Вероватно, то је својствено квалитета Рембранта и посебно Ван Гог, чији је утицај је видљив у сликама Зверев. Он је почео да гледа у себе од детињства, из времена када је професор уметности у средњој школи Николаи Василевицх Синитсин упознат са техничким основама цртања и сликања, обука професија био је кратак и несистематична: ПТУ, специјалност сликар-алфреисцхик, за кратко време у уметности и индустријске школе . 1905 класе у атељеу за одрасле - све је то његова "академија".

Можда је зато увек било много људи који су звали Зверева аматерски и оних који воле слике Анатолииа Зверева, види недостатак техничке вештине само у, слабе послове хода-Тхроугх - виртуозност Зверев манира је очигледна. Кажу да у животу није скине царнивал маску, претварајући све око у приказу. Његови аутопортрети - такође позориште, а само је подигао ивицу маске, али је довољно за почетак дијалога о животу и природи.

"Ја ћу одржавају ..."

То је оно што је понудио некоме портрет - он је био свестан свог дара, као и сваки геније, и знао је да ће његов модел бити на време, биће "овековецена". Његов рад је сличан скици карактера о карактеру, али само у смислу тачности и једноставности цртања; садржај најбољих портрета ударним обима и дубине.

Сматра се да постоје два периода у раду уметника, и само те слике Анатолиј Зверев, су написани пре краја 1950. године, изражавајући прави ниво генијалан Зверев. Један од његових правих познавалаца, чувени колекционар ГД Костаки, сматра да након првих изложби у иностранству Зверева је на око оних који су хтели да га зараде, и постао нека врста опортуниста, који су развили план којим је створио свој портрете. Уметник је сам рекао да је радио за себе до 1959. године, а потом - на другој потребно. Деградација може лако објаснити и алкохолизам, и ментална болест ...

Тешко је поверовати, гледајући је, на пример, портрете К. М. Асеевои - Последња љубав и муза уметника. Наравно, незамислива плодност - узрок тежине лаких творевина, сугари женског уста у портрету "за продају" да поменем цењеног ликовном критиком. Али најбољи женски портрети касне сате, не каља видљиво и праву лепоту. У њима оно што су мислили да је главни квалитет Зверева-човек: он је пун добро, упркос спорном природе бројних удараца судбине. Сликарство уметника Анатолиј Зверев, пун саосећања, он нема никакав злонамеран карикатуру, своје портрете, у којој постоји "чудне људе" - портрете прави хуманиста.

Црква и бор

Финд појам ликовном критиком, најадекватнији Зверев, покушавајући дуго времена. Први руски експресионист - тако је то назвао Костаки. Зверева сам позвао своје најбоље време када је он био "тасхистс", и тврди да је он измислио овакав начин, а не нека врста Поллоцк. Зверева Анатолииа слике страних уметника ударио своје слободно сликарску технику, када су стигли у Москви Омладинском фестивалу у 1957. да учи густе совјетске сликара апстрактне уметности.

Али да га зовемо прави резиме уметник могао само уметност која у облику уметничке ставове Хрушчова и његовим сарадницима. Они треба да изблиза на слици Анатолииа Зверева "Пинес. Николина гора "(1968) или" црква "(1959), да схвате да је - суптилан и виртуозна господар реалиста. Поред шаље снажан емоционални, енергичан уметничку форму рођен у пејзажима на мастер невероватна прецизност и лепоту у тренутку преноса, светлости и ваздуха, а звук ветра - све оно што је својствено да најбољих мајстора руске пејзаж - ја ја Левитану А. К. Саврасову чији је рад, узгред буди речено, овај "незналице и насилник" је позната и високо цењена.

Зверев животиња сликар

Међу поклоницима креативности Зверев многи од оних који су изнад свега ставља свој распоред, а међу цртежа - графички циклуса животиња слика. Тако, низ зоолошког врта становника, основана 1952. године, постао класик анимализам.
Би могао да упознаш "професионални" Зверев срамоту: његова дела нису вредни пажње, јер су лагани, они су мало рада. Сећам се Пушкина Салиери, који је замерио небо, надарен са генијем "Ревеллер стању мировања." Али, шта ако, како би показали будност и брзина на леопарда јелена, Зверева треба само једну линију и број удараца? Његов елегантан кран сличан изузетне писма и срна очију - благо побољшано оловке пусх, али да их третира и дивим им може бити бесконачна.

Импресивне слике Анатолиј Зверев - сликар, који је веровао да га је пас се за њу, који је оставио неколико "портрета" пудлица Фили Руски хрт под називом Улан и његове друге "пријатеље". Можда их он добија емотивну комуникацију, који није имао довољно људи на свету?

илустратор

Ипак, може се ставити на путу густ самоуки, ако је темељно познаје наплату Третиаков Галлери, ако рецитовање "Евгеније Оњегин", ако се сећате његовог духовитост и афористичан говор? Све ово се не може замислити без глобалних комуникација са културом света.

"Гоголиада", илустрације у бајке Андерсен, на "Златног Донкеи" апулеиус, а један од омиљених слика - Дон Кихот - то ради, не само што видљиве књижевни ликови у њима јединствен поглед на свет је створио писац, фасцинантан разговор на покренуо аутора тема.

Постизање таквог капацитета и генерализације, без много размишљања и након летимичан познанство са радовима парцеле не може бити другачије је да верује у мистицизам, у небеског порекла, који су графика и слика Зверева. Анатолиј Т. тешко препознати гласника Неба, тако грешни и био је навијање свој начин живота, већ зато што је тако вредна уметничка студија светских класика.

Руски и Руски Матиссе Пикасо

Подигне на постољу - мисије изводљива само приче. Евалуација Пикаса, који је назван Зверева најбољи руски сликар, такодје преписан. Да бисте разумели његов значај, вреди с обзиром да је предложено експанзивну геније из света апстрактне уметности, а тешко је надати довољном познанству са својим руским сликарства.

Али овај поглед на великог Спанца изгледа није велико претеривање, ако види графички голотињу и посвећен њеним сликама Зверева. Анатолиј Т. је софистицирани став према женама које могу разумети савременици сећања. Они имају много изражајних особина и ванредних акција у односу на лепшег пола. Или је то само маска опет? Свака линија дише Зверев нуде сензуално нежност, рафинирани лепоту и очекивање задовољства, што је еквивалентно са највишим примерцима лепе уметности.

Зверев и апстрактно

То је био период од интереса за не-фигуративног сликарства, познати циклус супрематисте ради. А како другачије може назвати уметник који очигледно не уклапа у званичну уметност, ако не апстрактна? Ово је речено и начин живота, и слике Зверева.

Анадолија и Запад је сматрана симболом Другог руске авангарде, његов банер. И он осети његов интерес у чистом апстракција само привремено, његов свет не би постојао без истински бетон: људи, животиње, предмети, природа - не може бити без њега попуњавања хармонију ни у животу или у уметности.

Прошлост и будућност

У Москви има толико музеји посвећени само једном уметнику. Сада постоји и тако преданом и легендарни личности као Анатолиј Зверев. Слике, фотографије, видео - све то ће помоћи да се открије нови феномен младих, да науче нове аспекте талентом и личности оних за које је - Москва легенд. Легенда комплексног, несавршене, бедне, слабе и свемоћног човека са његовим талентом.