Медиевал Паинтинг (кратко)

Средњи век често назива мрачно и суморно. То је промовисао верским ратовима, дела Инквизиције, лошег медицине. Међутим, Средњи век је многе споменике културе, задивљујуће потомака. Архитектура и скулптура не стоје увек: укључује карактеристике тог времена, они су довели до нових стилова и трендова. Заједно са њима, упорно ишао и фарбање у средњем вијеку. О томе и разговарали данас.

У тесној сарадњи

Од КСИ до КСИИ века у свим европске уметности доминира романике. Основни израз је дошао у архитектури. За цркава датуму три, најмање пет-поморској базилике структуре, уски прозори који не дају много светла. архитектура овог периода се често назива суморна. Романике у сликарству средњег века такође има неку тежину. Скоро у потпуности уметнички култура је посвећен верским темама. И божанска дела приказана у прилично претећи да испуњава дух времена. Мајстори нису кренули да пренесе детаље појединих догађаја. Фокус њихове пажње био је свето значење, тако средњовековно сликарство, кратко заустављање на детаље, пре свега прошао симболичку вредност за ово искривљује пропорције и односе.

акценти

Уметници тог времена није знао будућност. У својим сликама су ликови на истој линији. Међутим, чак и са пролазном поглед је лако схватити како је фигура у слике примарним. Да би се успоставила јасна хијерархија карактера мајстора да ли су неки далеко премашује раст других. Тако је фигура Христа увек истицан изнад анђела, и они су, заузврат, доминирали су обичним људима.

Ово пријем је био мана: није дао конкретну ситуацију слободе у слици и детаље у позадини. Као резултат тога, слика у средњем веку тај период обраћа пажњу само на главне тачке, не смета на секундарну отисак. Слика је нека врста шеме, преноси суштину, али не и нијансе.

парцела

Паинтинг европске средњег века у романике била пуна снимки на фантастичних догађаја и карактера. Предност је често даје суморан причу говори о предстојећим небеских квадратних или гнусних дела непријатеља људског рода. Било је и много сцена Апокалипсе.

пролазна фаза

Фине арт оф тхе романичке периоду развила у сликарству раног средњег века, када је под притиском историјских догађаја су скоро нестале и многе његове врсте доминира симболику. Фреске и минијатуре КСИ-КСИИ века., Изражавајући примат духовног над материјала, отворио је пут за даљи развој уметничких покрета. Слике из тог периода била важна фаза у транзицији са мрачним временима симболичке уметности пада Римског царства и варварских освајања сталним на нови квалитативни ниво, који има своје корене у готском ери.

повољне промене

Готхиц арт од средњег века дугује много његовог порекла трансформацијама верског живота. Дакле, на почетку КСИИИ века скоро све олтари су допуњена олтарна слика, која се састоји од два или три слике и приказују сцене из Светог писма. Производња таквог рада потребно је главни дубље разумевање њихове одговорности пред Богом и заједницу и истовремено даје више простора за коришћење сопствених способности.

Гров Фрањевци индиректно допринели развоју сликарства. Повеља наредио корисника скроман живот, а самим тим и украсите манастире није одговарао мозаик. Она је замењен зидног сликарства.

Идеолог Реда, Франтсиск Ассизски, донела је промене не само у религијском животу, али у разумевању света средњовековне човека. Вођен пример љубави према животу у свим њеним облицима, уметници су почели да обрате више пажње на реалности. На платнима су још увек верски садржаји су почели да се појављују детаље ситуације, састављен као главне ликове.

Италијански Деатх

Слика од средњег века на територији наследник Римског царства стекао довољно рано, много напредних функција. Овде смо живели и радили Цимабуе и Дуццио, два оснивача видљивог реализма да је до КСКС века, остао главни фокус у визуелним уметностима у Европи. Олтарски кип у свом раду често приказивала Мадонна анд Цхилд.

Ђото ди Бондоне, који је живео нешто касније, постао је познат наслика сасвим земаљски људи. Ликови у његовим сликама изгледа да је жив. Ђото на много начина уочи ере, а тек после неког времена је препознат као велики драмског уметника.

мурали

Средњовековног сликарства и даље у романике периоду је обогаћен новим техникама. Мастер челика боја наноси преко још влажног гипса. Ова техника је повезан са одређеним потешкоћама: Уметник је радити брзо, записује комад по комад на местима где се слој био још влажно. Али, таква метода је плодоносно: боју, апсорбује у гипсу, није истуширао, разведри и може остати нетакнут веома дуго.

перспектива

Медиевал европска уметност полако је на дубини. Важну улогу у овом процесу је одиграо жељом да пренесе реалност филма, са свим својим запремине. Полако, током година хоновања своје способности, уметници су обучени да прикаже будућност, да дају органе и субјекте сличност са оригиналом.

Ови покушаји су јасно видљиви у радовима који се односе на међународном или међународном готском стилу, које је развио крајем КСИВ века. Сликарство у средњем веку тај период има посебне карактеристике: пажња посвећена детаљима, одређени софистицираност и префињеност у преносу слике, покушаји да се изгради будућност.

минијатуре

Карактеристичне особине сликарства тог периода најјасније види у малим илустрације красе књиге је. Међу мајсторе минијатура Специал Ментион заслужују Лимбург браћу, који су живели у раном КСВ века. Они су радили под покровитељством кнеза Јеан де Берри, млађи брат долази до краља Француске, Карла В. Један од најпознатијих дела уметника била је "Молитвеник Војводе од Берија". Он је донео славу као браћа, и њихове заштитнике. Али, 1416, када је стаза изгубљен Лимбург, он је остао недовршен, али дванаест минијатуре да је газда морао да напише и описују свој таленат, и све карактеристике жанра.

квалитативна трансформација

Касније, у 30-их година КСВ века, слика је обогаћена новом стилу, касније се испоставило огроман утицај на све уметности. У Фландрији, је измислио уља боје. Биљно уље, помешане са бојење, дао нове особине формулације. Боје су много интензивнији и живље. Исто тако, нема потребе да се пожури, прати писање слика помоћу темпера: представља његов темељ жуманце врло сува брзо. Сада је сликар био у стању да ради стално, водећи посебно рачуна о свим детаљима. Слојеви можданог удара нанео једни другима, открио до сада непознате могућности боја игара. Уљане боје, тако отворили чаробњак нови, непознати свет.

позната уметница

Оснивач новог тренда у сликарству у Фландрији се сматра Роберт Цампин. Међутим, његови успеси у сенци једног од следбеника, данас познат готово свакога ко је заинтересован за визуелне уметности. То је Јан Ван Ајк. Понекад заслужан за проналаском уљаним бојама на њега. Највероватније, Јан ван Еицк усавршио технологију већ развијену и успешно почео да се примењује. Кроз његове слике уљане боје је постао популаран у КСВ веку шири изван Фландерс - у Немачкој, Француској, а затим у Италију.

Јан Ван Ајк је био велики портретиста. Паинт на својим платнима који стварају игру светлости и сенке, што недостајало многи од његових претходника за пренос стварности. Међу познатим делима уметника "Мадонна канцелара Ролин", "Тхе Арнолфини Портраит". Ако пажљиво погледате последњи, постаје јасно колико је вештина је Јан Ван Ајк. Који су неки рецепт само пажљиво склапа одеће! Међутим, главни рад мајстора - "гентски олтар", који се састоји од 24 слика и представља више од две стотине комада.

Јан Ван Ајк се с правом назива највише представник ране ренесансе, од касног средњег века. Фламански школа у целини постао нека врста средњем раздобљу, од којих је логичан наставак је уметност ренесансе.

Сликарство средњег века, кратко светли у чланку, је огроман и време, и најзначајнијих културних феномена. Су расле из позива, али неприступачним сећања на величини антике до нових открића ренесансе, она је свет много посла, у великој мери се не говори о формирању слике, већ о потрази људског ума и њеног разумевања своје место у свемиру и односа са природом. Дубина разумевање спајања ума и тела, типичне ренесансе, на значај хуманистичких принципа и повратка на основне канонима грчкој и римској ликовне уметности не би била комплетна без истраживања еру је претходни. Он је настао у средњем веку улогу смислу скали од човека у свемиру, тако да се разликује од уобичајеног слике инсеката, чија је судбина у потпуности у загрљају окрутног бога.